Podróżować
Wybierając medium, Vincent Mock zachęca odbiorców do popierania oceanów.
„KAŻDY CZAS MNIE PRZESTAWIAŁ z surową przyrodą i dziką przyrodą, zarówno na lądzie, jak i pod wodą, nie mogę się powstrzymać od poczucia jedności ze wszystkim, co istnieje na naszej planecie. Ukorza mnie to nieopisane piękno i nigdy nie przestaje mnie zadziwiać. Ale społeczeństwo zachodnie ograniczyło większość ludzi do posiadania tych doświadczeń wystarczająco często iz czasem większość z nas zapomniała o tym kluczowym poczuciu cudu. Nie uważamy, że mamy obowiązek chronić to, czego nie widzimy na co dzień. I to jest bardzo niebezpieczna rzeczywistość.”
- Vincent Mock
Niedawno usiadłem na rozmowie na skype z holenderskim artystą i aktywistą Vincentem Mockiem. Vincent jest rzeźbiarzem, ale jego prace nie przypominają niczego, co kiedykolwiek widziałem - tworzy naturalnej wielkości rzeźby zwierząt morskich wykonane w całości z haczyków wędkarskich.
Ta seria prac, zatytułowana Hooked on Life, symbolizuje to, w jaki sposób można wykorzystać sztukę do informowania i rzucania wyzwania widzowi, jak można go skłonić ludzi do zobaczenia świata takim, jakim naprawdę jest. Poprzez tworzenie swoich dzieł stara się zainspirować ludzi do dążenia do zmiany sposobu, w jaki odnoszą się do oceanu i do uznania roli, jaką wszyscy odgrywamy w niszczeniu „jednej z ostatnich prawdziwych pustkowia na ziemi”.
Każde zwierzę, które modeluje, jest gatunkiem zagrożonym w wyniku krótkowzrocznej praktyki połowów przemysłowych. Linie zawierające setki tych śmiercionośnych haczyków są wyrzucane każdego dnia z komercyjnych statków rybackich, które mogą złowić w ciągu jednego dnia, co połów 50 lokalnych rybaków w ciągu roku. Ale nie tylko łowią nasze oceany bez ryb. Rekiny, żółwie morskie i albatrosy codziennie zaplątują się w szeregi i są pozostawione na śmierć, traktowane jako nieznaczne straty w dochodowym przedsięwzięciu komercyjnym.
Vincent dał mi wgląd w to, dlaczego ludzie zabijają swoje oceany, jak stać i nic nie robić jest tak samo złe, jak aktywnie je niszczyć i jak chce zmienić sposób, w jaki myślimy o rozległych pustkowiach pod falami.
Wielki młot Vincenta Mocka |
Świetny młotek zbliżenie |
|---|
MN: Tutaj, w Matador, uwielbiamy doradzać ludziom, jak rzucić pracę w 9-5 i podróżować po świecie. Co skłoniło cię do odebrania i opuszczenia Amsterdamu, aby wziąć udział w grach i nurkowaniu w Afryce?
VM: Szczerze mówiąc, właśnie skończyłem studia i chciałem podróżować. Zawsze miałem ochotę zobaczyć pustynię i najdzikszą pustynię w moim umyśle w tym czasie w Afryce. Chciałem zobaczyć zwierzęta i żyć z dala od wszystkiego, więc wstałem i to zrobiłem. Brałem udział w kursie gry w Południowej Afryce za pośrednictwem Field Guide's Association, gdzie dowiedziałem się o wielkiej grze i zgłosiłem się do projektów ochrony przyrody. W końcu zacząłem pracować w Parku Narodowym Marekele. W ciągu tych dwóch lat ukończyłem kurs mistrzowski nurkowania w Mozambiku - tam można znaleźć wszystkie wielkie gry nurkowe, ogromne manty i rekiny wielorybie.
Jak życie i nurkowanie w Afryce otworzyło ci oczy na niebezpieczeństwa związane z rybołówstwem przemysłowym? Co zainspirowało Cię do zwrócenia się do sztuki i kreatywności jako osobistej odpowiedzi na te problemy?
Kiedy byłem w Mozambiku, widziałem wszystkie te piękne zwierzęta i ten ocean, który wydawał się tak nieskazitelny. Mieszkałem tam przez 3-4 miesiące, zanim zaczęły pojawiać się opowieści o zagranicznych statkach rybackich, które opróżniają oceany rekinów i żółwi oraz o tym, jak wykorzystują kraje trzeciego świata jako swoje bazy rybackie. Azjatyckie i europejskie komercyjne statki rybackie łowią głównie na obu wybrzeżach Afryki. „Kupują” prawa do połowów w najbardziej lukratywnych obszarach, więc miejscowi muszą wydostawać się coraz dalej, aby zdobyć jakiekolwiek ryby, i oczywiście ich łodzie nie są wystarczająco dobre.
W końcu natknąłem się na dokument wyprodukowany przez organizację non-profit zajmującą się ochroną oceanów, zwany Sea Shepherd, i jest taka scena, w której rybak przemysłowy wyciąga z morza ogromną kulę żyłki i haczyka z zaplątanymi martwymi rekinami i żółwiami w tym. Pomyślałem, że stworzenie konfrontacji z hakami, które zabijają je w prawdziwym życiu, byłoby naprawdę konfrontacyjne. Chciałem coś wnieść do rozmowy.
Green Turtle autorstwa Vincenta Mocka 2012
Co chciałbyś, żeby ludzie wzięli z twojej pracy?
Sztuka podchodzi do ludzi na wiele różnych sposobów. To bardzo obiektywne medium, więc ludzie mogą wziąć z niego wszystko, co chcą. Oczywiście mam nadzieję, że kiedy spojrzą na moją pracę, wyzwala coś w nich i zmusza ich do przebudzenia.
Dzięki mediom społecznościowym i różnorodnym możliwościom, które musimy dziś ze sobą komunikować, jest tak wiele rzeczy, które możemy zrobić, aby zmienić świat, i wierzę, że jest to możliwe, w przeciwnym razie nie robiłbym swoich rzeźb. Wiem, że mogą dotrzeć do ludzi. Dzisiejsza technologia ułatwia artystom zachęcanie ludzi do pracy, a konsumentom tej pracy jeszcze łatwiej angażować się w dyskusje na ten temat. Ta technologia daje nam możliwość bycia globalną społecznością i utrudnia ludziom ignorowanie tego, co sprawia, że czują się niekomfortowo.
Na Zachodzie uczymy się podprogowo, aby postrzegać siebie jako oddzielne ego, całkowicie niezależne od reszty świata przyrody. To egoistyczna wizja oddzielenia od wszystkich innych form życia zagraża naszym oceanom. Ale tak naprawdę nie możemy się nazywać inteligentnymi istotami, gdy jesteśmy biernie świadomi tych niepokojących zmian ekologicznych i nie dążymy do ich zmiany. Faktem jest, że wciąż jesteśmy bandą napalonych, nagich małp, które zmuszone są dostosować się do szybko zmieniającego się środowiska. A szansa na przekształcenie naszego zachowania w bardziej empatyczną globalną świadomość maleje z dnia na dzień.
Co powiedziałbyś przedstawicielowi przemysłowego rybołówstwa, gdybyś miał okazję?
Wydaje mi się, że powiedziałbym im, że łowienie ryb lub jakiekolwiek zbiory w tym zakresie zawsze były praktyką przekazywaną z ojca na syna, z pokolenia na pokolenie. To tak jak polowanie i zbieranie: bierzesz to, czego potrzebujesz i upewniasz się, że w przyszłym roku będzie wystarczająco dużo, aby urosnąć i żyć dla następnego pokolenia.
Dusky Shark autorstwa Vincenta Mocka
Zapytałbym ich: „Czy w ogóle patrzysz w przyszłość, czy też wszystko, co dotyczy życia w XXI wieku, musi być dostępne dla wszystkich?”. W końcu chcą zarobić w krótkim okresie, ponieważ mają tak dużą konkurencję i myślę, że to jeden z głównych problemów. Na oceanie jest tyle łodzi, że najlepsze łowiska stają się coraz rzadsze. Ale zapytałbym ich: „Czy nie wolałbyś, aby łowienie ryb było zrównoważonym sposobem życia?” Któregoś dnia wkrótce wszyscy stracą pracę, ponieważ nie będzie już nic do łowienia.
Oprócz osób, które wypowiadają się i wywierają presję na przemysł, jakie według Ciebie jest najbardziej realne rozwiązanie tego problemu?
Na wodach krajowych większość łowisk jest stosunkowo dobrze uregulowana, ponieważ ludzie łowią na własnych wodach i robili to od setek lat. Rząd zachęca do regulowania tego, co dzieje się na jego wodach. Ale na wodach międzynarodowych każdy może robić, co chce. I żaden kraj nie chce inwestować pieniędzy w patrolowanie tego, co do nich nie należy.
Dlaczego nie wysyłamy naszych marynarki wojennej do interwencji i patrolowania wód międzynarodowych? Czy ochrona naszych oceanów komunalnych nie powinna być tak ważna, jak militarna ochrona naszych krajów? Musimy wdrożyć kontrolę, inaczej nic się nie zmieni.
Wraz z globalnym ociepleniem ochrona naszych oceanów jest największym wyzwaniem, przed którym stoimy. Oczywiście pomoc ludziom i społecznościom lokalnym jest również ważna, ale zawsze uważam, że musimy kłaść większy nacisk na środowisko, ponieważ bez zdrowej ziemi nie będzie miało znaczenia, czy będziemy mieli stabilne, zdrowe społeczności. Musimy nauczyć się żyć w sposób zrównoważony. To nasze wyzwanie na przyszłość.
Gdzie ludzie mogą sprawdzić twoją pracę i zainspirować się?
- Wielki Hammerhead, wystawiony w hotelu Arena w Amsterdamie do 31 sierpnia.
- Oceanic Whitetip na wystawie w sklepie Cowboys 2 Catwalk, Utrechtse Straat 107, Amsterdam.
-
Dusky Shark, nadchodząca wystawa w Instytucie Weizmanna w Tel Awiwie. 18-25 września.
Image
