Zdjęcie: ktylerconk
Przy gospodarce wciąż w toalecie i idei dochodu do dyspozycji, właśnie to - pomysł - może nie wydawać się najlepszym czasem na rozpoczęcie inwestowania.
Ta konwencjonalna mądrość może być prawdą, jeśli myślisz o tradycyjnych akcjach, ale teraz jest idealny czas, aby zacząć myśleć o budowaniu innych zasobów: jak kolekcja dzieł sztuki.
W przeważającej części ceny dzieł sztuki są najniższe w historii. Po okresie boomu, który nabrał rozpędu pod koniec lat dziewięćdziesiątych, w ubiegłym roku rynek sztuki załamał się. Domy aukcyjne, takie jak Sotheby's i Christie's, zaczęły martwić się o własne aktywa, ponieważ nawet artyści, którzy tradycyjnie kupowali wysokie ceny, nie zawarli umów z ostrożnymi nabywcami.
Dla kolekcjonerów z wyższej półki obecny rynek sztuki może wydawać się równie ponury jak rynki finansowe. Ale dla nowych uczestników to naprawdę ekscytujący moment, aby zacząć budować kolekcję dzieł sztuki.
Zainteresowany? Oto jak zacząć.
1. Obejdź system konwencjonalny
Podczas boomu na rynku sztuki wokół branży wyceniono i sprzedano sztukę. Branża ta powiększyła się o nową grupę graczy: doradcę artystycznego, którego zadaniem było naliczanie aż 200 USD za godzinę, aby zaaklimatyzować klientów w świecie sztuki wysokiej.
Podczas gdy niektórzy nowi kolekcjonerzy z grubymi portfelami uznali swoje usługi za skuteczne, doradca artystyczny jest zupełnie niepotrzebny. Nic nie możesz nauczyć się o sztuce, używając karty bibliotecznej do sprawdzania książek i czytania historii lub przeprowadzania badań online na temat współczesnych artystów, ich szkolenia, trajektorii i typowych cen. Jednym z niezbędnych zasobów do konsultacji jest artnet.
2. Zapomnij o modach
„Balonowy szczeniak” Jeffa Koon'a (żółty) Zdjęcie: TheGirlsNY
Tak jak nie potrzebujesz doradcy artystycznego, który powiedziałby ci, jak wybrać dzieło sztuki, nie musisz wiedzieć, co jest teraz modne. Wszystko czego potrzebujesz to własny gust i poczucie, na co Cię stać.
Chociaż „Szczeniak” i „Balonowy pies” Jeffa Koonsa mogą być dobrą inwestycją, ja osobiście nigdy nie mogę z nimi żyć, ponieważ uważam je za strasznie brzydkie. Poza tym nie ma mowy, żebym mogła sobie na nie pozwolić. Podczas gdy czekam na dojście mojej inwestycji, chciałbym w międzyczasie móc żyć ze sztuką, którą wybiorę.
3. Zacznij od małego
Zbierałeś karty baseballowe, odkąd skończyłeś 10 lat. Twój archiwalny folder z autografowanymi zdjęciami celebrytów trwa już 20 lat. Sztuka jest jak każda inna kolekcja: uczysz się tego, co lubisz i czego chcesz; z czasem budujesz kolekcję; i wymieniasz lub sprzedajesz jedną sztukę za drugą, którą chcesz lub potrzebujesz więcej.
„Sztuka nie różni się niczym od budowania portfela akcji: kluczem do obu jest dywersyfikacja posiadanych zasobów i rozłożenie ryzyka. Jednak w sztuce naprawdę fantastyczne jest to, że możesz cieszyć się oglądaniem całej tej różnorodności.”
4. Zróżnicuj, zdywersyfikuj
Pod pewnymi względami kolekcjonowanie dzieł sztuki nie różni się niczym od budowania portfela akcji: kluczem do obu jest dywersyfikacja posiadanych zasobów i rozłożenie ryzyka. Jednak w sztuce naprawdę fantastyczne jest to, że możesz czerpać przyjemność z oglądania tej różnorodności podczas budowania swojej kolekcji. Wśród twoich wyborów? Fotografia, rysunki, obrazy, rzeźby, tkaniny, ceramika, rzemiosło, biżuteria, tekstylia, plakaty, litografie i lista jest długa.
4. Wyjdź z galerii
Uznani kolekcjonerzy mają tendencję do trzymania się galerii, ekskluzywnych targów sztuki i bezpośrednich transakcji z artystami lub ich przedstawicielami.
Jako nowy kolekcjoner masz o wiele więcej opcji - i także ciekawszych.
W ciągu ostatnich kilku lat kilku dilerów sztuki założyło sklepy internetowe, których celem jest uczynienie sztuki bardziej dostępną dla szerszej publiczności. Jedna z najciekawszych galerii internetowych to 20 × 200.
W każdy wtorek i środę właściciel galerii Jen Bekman ogłasza sprzedaż dwóch nowych dzieł sztuki: jednego zdjęcia i jednego dzieła na papierze. Prace są zwykle sprzedawane w limitowanym nakładzie w trzech rozmiarach, przy czym każdy rozmiar jest wyceniony w określonej, spójnej cenie, niektóre nawet za 20 USD. Artyści występujący w formacie 20 × 200 są zróżnicowani, podobnie jak zakres i styl ich pracy. Ta strona oferuje łatwy i niezawodny sposób dla nowych kolekcjonerów, aby wejść do gry.
„Jako częsty podróżnik masz niepowtarzalną okazję zbudować kolekcję, która jest nie tylko zróżnicowana gatunkowo, ale również pod względem ceny i pochodzenia”.
Galerie internetowe nie są jednak jedyną opcją. Jako częsty podróżnik masz niepowtarzalną okazję zbudować kolekcję, która jest nie tylko zróżnicowana gatunkowo, ale także pod względem ceny i pochodzenia.
Większość mojej kolekcji sztuki została zbudowana poprzez kolekcję obrazów i fotografii na Kubie oraz tekstyliów i ceramiki w Meksyku. Chociaż ustalenie wartości tych elementów może być trudniejsze, ustalenie pochodzenia jest zazwyczaj znacznie łatwiejsze. Za chwilę porozmawiamy o tym więcej.
Ostatnie zdjęcie autorstwa redaktora Matadora Paula Sullivana
Wreszcie, nie przegap opcji kupowania od znajomych i znajomych. Tysiące artystów na całym świecie jest tak samo utalentowanych jak ulubieńcy aukcji sztuki markizowej (jeśli nie bardziej, moim zdaniem), ale po prostu nie mieli ekspozycji ani szczęścia jak bardziej uznani artyści. Dlaczego nie dać im wsparcia?
Jeśli naprawdę kochasz czyjąś pracę, zapytaj o nią. W samej społeczności Matador mamy setki znakomitych fotografów, których portfolio pełne jest pięknej pracy. Dwoma moimi ulubionymi są redaktor Matador Goods Lola Akinmade i redaktor współpracujący Matador Paul Sullivan.
5. Dokumentuj wszystko
Jeśli kiedykolwiek oglądałeś odcinek „Antyki Roadshow”, wiesz, że o wartości dzieła decyduje kilka krytycznych czynników: stan dzieła i jego historia. Historia dzieła - kto go stworzył, skąd się wziął, jak go dostałeś - nazywa się „proweniencją”, a chcesz poznać pochodzenie każdego elementu w swojej kolekcji, jeśli masz nadzieję uzyskać ewentualny zwrot na twojej inwestycji.
Tkacz tekstylny w Oaxaca. Zdjęcie: Francisco Collazo
Przed zawarciem umowy zapytaj o pochodzenie dzieła i uzyskaj jak najwięcej namacalnych dowodów. Czy artysta jest w stanie dostarczyć Ci certyfikat autentyczności? Jeśli kupujesz ręcznie tkany dywan na rogu ulicy w Oaxaca w Meksyku lub plemienną maskę w Afryce, czy możesz uzyskać informacje kontaktowe osoby, która go sprzedaje? Im więcej masz informacji na temat utworu i jego zakupu, tym większą wartość będziesz mógł uzyskać w przyszłości.
6. Wybierz swoją kolekcję
Ponownie, jak każda inna kolekcja, będziesz chciał zadbać o zdobyte dzieła sztuki. Tak jak przechowujesz swoje karty baseballowe w rękawach bezkwasowych, musisz wyświetlać lub przechowywać dzieła sztuki w sposób odpowiedni dla materiałów kompozytowych. Canadian Conservation Institute oferuje poradniki dotyczące praktycznie każdego rodzaju dzieła sztuki i jest przydatnym źródłem informacji, które można znaleźć po przyniesieniu pierwszych dzieł do domu.
Połączenie ze społecznością:
Targi sztuki to jedno miejsce, w którym można dowiedzieć się więcej o świecie sztuki. Oto 10 rekomendacji Matadora na najlepsze targi sztuki na świecie.
