Nomadic Wax to międzynarodowa ekipa filmowców, nauczycieli, aktywistów i artystów.
POPRZEZ FILM I MUZYKĘ, wydarzenia i produkty, zachęcają do zmian społecznych i międzynarodowej wymiany kulturalnej. Działali w całych Stanach Zjednoczonych i na całym świecie, wykorzystując Hip Hop do pracy z lokalnymi społecznościami, odkrywając, promując i łącząc się z osobami i grupami, które praktykują tę formę sztuki.
Pomyślałem, że wciągnę ich w cyberszyfr i zadam im kilka pytań na temat hip-hopu i jego powiązań ze zmianami społecznymi, a także tego, gdzie na świecie możesz znaleźć najmodniejszych B-chłopców lub być świadkiem najbardziej intensywnego freestylu.
[D]: Jak Hip Hop wpływa na zmiany społeczne w niektórych odwiedzonych społecznościach?
[Emcee / aktywista Mikal Lee, znany również jako Hired Gun]: Hip Hop w społecznościach, w których pracuję, działa jako środek do przekazywania prawdy i rzeczywistości szerszej publiczności. Umożliwia także osobom opowiadanie swoich historii i daje im forum, które może prowadzić do rozwiązywania problemów, budowania rozdzielczości oraz uzdrawiania duchowego i psychicznego. Ludzie nie zdają sobie sprawy, jak zła, zlokalizowana i zmarginalizowana była kultura przez pierwsze 15-20 lat jej istnienia. Nikt nie wiedział, że będzie to miało globalny wpływ na każdy poziom, czy to społeczny, komercyjny itp.
[Turntabilist DJ Boo]: Dziś widziałem, jak ta forma sztuki bierze negatywną energię i kieruje ją w twórcze i artystyczne przedsięwzięcia. Niezależnie od tego, czy chodzi o B-boya w Południowej Afryce, który jest dumny ze swojej społeczności, biorąc udział w bitwie o B-boya, czy syryjskiego MC rymującego o niesprawiedliwościach, jakie rząd wyrządza swoim ludziom, czy meksykańskiego MC i jego piosenki o zachowaniu prawa ludów tubylczych. Ci artyści na całym świecie pomagają głosić tym, którzy w innym przypadku byliby bez głosu. Artyści ci pokazują, że ścieżka negatywna nie jest jedyną opcją.
[Filmowiec, Magee McIlvaine, dyrektor kreatywny Nomadic Wax]: Na całym świecie Hip Hop ma wyjątkową zdolność wzmacniania i inspirowania młodych ludzi do robienia niesamowitych rzeczy. Widzieliśmy, że ma to głęboki wpływ na krajobraz polityczny w niektórych krajach, podczas gdy w innych jego wpływ jest bardziej oddolny. Ale gdziekolwiek poszedł nasz zespół, sceny hip hopowe są wyjątkowe, a ich wpływ jest szeroki. Być może jednym z najgłębszych doświadczeń, jakie kiedykolwiek miałem, było kilka warsztatów hip hopowych z kanadyjską grupą Nomadic Massive w Port Au Prince na Haiti, kilka miesięcy po niszczycielskim trzęsieniu ziemi. Możesz obejrzeć film o tym projekcie tutaj [poniżej]. Podczas tych warsztatów można było nie tylko odczuć wpływ, jaki Hip Hop mógłby wywrzeć na zdewastowaną społeczność, ale można to było zobaczyć. Wpływ był namacalny.
[Emcee / producent / DJ / aktywista DJ Nio, ekipa Zero Plastica we Włoszech]: Zanim istniała sieć społecznościowa, kultura Hip Hop była medium do wyrażania kreatywności młodzieży poprzez swoje elementy. Jednocześnie muzyka rap jest sposobem na zachowanie starożytnego języka dla lokalnych mniejszości, takich jak na przykład Baskijczycy w północnej Hiszpanii lub Sami w Skandynawii.
[Dziennikarz / organizator Greg Schick, dyrektor zarządzający Nomadic Wax]: Jedną z najbardziej niesamowitych i konsekwentnych rzeczy, jakie widziałem, jest bezpośredni mentoring młodzieży poprzez Hip Hop. Miejsce spotkań jest tworzone w społeczności; może to być dom kultury, akademia lub po prostu otwarta przestrzeń. Często zaczyna go jeden starszy praktykujący hip hop - tancerz, MC, DJ lub artysta. Dzieci te mają nadzieję i dumę z nauki DJingu w Kambodży lub B-boyingu w Ugandzie i Indiach. Znam organizację w Etiopii, która używa Hip Hopu do nauczania języka angielskiego. Z czasem niektóre z tych dzieci wyrosły na wykwalifikowanych dorosłych z możliwościami podróżowania, zwiedzania, bitwy… wzrost i zmiany są mierzalne.
Jakie ruchy najbardziej Cię zaskoczyły i dlaczego?
[DJ Nio, ekipa Zero Plastica we Włoszech]: Myślę, że jednym z najbardziej niesamowitych ruchów jest Mongolia i dobrze to widać w dokumencie Mongoł Bling Benja Binksa, gdzie niektóre z najważniejszych MC spotykają się z tradycyjną muzyką. Nigdy nie wyobrażałem sobie, że Hip Hop jest tak silny, nawet w tak odległym kraju!
[Magee McIlvaine, dyrektor kreatywny]: Jedną z najciekawszych scen, które miałem zaszczyt doświadczyć z pierwszej ręki i trochę zbadać, jest właściwie twoja scena, Dikson, tam w Zimbabwe. Dorastałem obok Zim w Zambii, więc ten region zawsze był mi bliski. Biorąc pod uwagę wyzwania, przez które kraj przeszedł przez ostatnią dekadę, jestem całkowicie pod wrażeniem nie tylko samego istnienia tętniącej życiem sceny artystycznej Zimbabwe, a zwłaszcza społeczności hip-hopowej, ale także głębi i unikalnych cech hip hopu Zimbabwe. Według mnie jest to jedna z najbardziej wyjątkowych scen na świecie.
[Greg Schick, dyrektor zarządzający]: Jedną z dyscyplin, która jest mało rozpoznawalna, jest boks. Istnieje ogromna globalna społeczność dla beat-boxerów z siedzibą w Niemczech, gdzie odbywają się Mistrzostwa Świata Beatbox. Jest szczególnie silny w Europie, ale pojawia się również w Australii, Afryce Południowej, Korei Południowej itp.
Gdzie byłeś świadkiem najlepszego programu?
[Magee McIlvaine, dyrektor kreatywny]: Jak możesz sobie wyobrazić, przez lata widziałem wiele programów. Jedną z grup, o której zawsze chciałem widzieć na żywo, była francuska załoga Saian Supa, ale rozpadli się, zanim zdążyłem to zrobić. Jednym z bardziej pamiętnych koncertów w moim życiu był koncert Daara J (obecnie Daara J Family) w Dakarze w Senegalu w 2005 roku, kiedy byłem młodym studentem. Zamordowali ten program. Pamiętam, że świetnie się bawiłem na tym programie, tańcząc i kontynuując. Aparaty sfilmowały mnie i umieściły w telewizji krajowej jako entuzjastyczny fan. Przez kolejne tygodnie ludzie rozpoznawali mnie na ulicy z tego powodu.
Ostatnio uważam, że jedną z najlepiej grających grup na scenie jest kanadyjska grupa Nomadic Massive. W rzeczywistości nikt tak naprawdę nie dotyka ich wydajności. Pamiętam ich pamiętny występ w Port Au Prince na Haiti, w środku burzy z zasilaniem i spadkiem mocy. Koncert poprowadził Minister Kultury, ale budynki departamentu uległy zniszczeniu podczas trzęsienia ziemi. Koncert odbył się pod małym namiotem na zewnątrz, obok ruin budynków rządowych.
Filmowałem i byłem na podwyższonym stojaku na zewnątrz namiotu, aby wszystkie ekipy telewizyjne mogły filmować. W połowie koncertu rozległo się potworne uderzenie pioruna i zaczęło lać jak szalone. Podłączyłem aparat do odsłoniętego gniazdka w celu zasilania i wyciągnąłem go, zalany wodą, i złapałem w ciało wyładowanie elektryczne. Byłem oszołomiony na sekundę, a potem wyzdrowiałam i wspinałam się, aby wyciągnąć resztę mojego sprzętu z deszczu, chociaż wszystko było już przemoczone, a całe miejsce zamieniło się w błoto. Wszyscy wtłoczyli się teraz pod ten malutki namiot, ale nikt nie wyszedł. Koncert trwał i był świetny.
Jaka była Twoja najbardziej niezapomniana sesja freestyle i gdzie?
[Magee McIlvaine, dyrektor kreatywny]: Pamiętam wielki szyfr w deszczu w Wagadugu, Burkina Faso, podczas festiwalu Waga Hip Hop 2009, z El Primo i Golgo 13 (OBC), Abramz z Breakdance Project Uganda i El Prez (Zachowaj spokój). Ponadto niedawno stworzyliśmy własny szyfr NYC / diaspora, co również było dość śmieszne:
Człowieku… Nie mogę nawet zacząć wymieniać moich ulubionych szyfrów! Było tak wiele, wszystkie tak niesamowite. W moim minivanie było kilka świetnych szyfrów podczas wędrówki od jednego programu do drugiego. Niestety, nigdy nie zostaną złapani przed kamerą. Aby mieć mały gust, wypróbuj ten film:
[DJ Boo]: Pracowałem w Fat Beats w Nowym Jorku, a kiedy sklep miał występy w sklepie, nasi DJ-e, którzy tam pracowali, musieli kręcić się dla artystów. Common miał zaplanować występ i poproszono mnie o obrót. Każda płyta, którą grałem, zerkał na wytwórnie płyt, które kręciłem i rymował się o każdym artyście. Muszę też powiedzieć, że gdy Dilated Peoples, Jurassic 5 i Supanatural przyjechali, aby promować trasę Word of Mouth Tour, sesja freestyle była dość intensywna.
[Greg Schick, dyrektor zarządzający]: Muszę powiedzieć na Międzynarodowym Festiwalu Hip-Hopu Trinity, nie tylko dlatego, że to nasze wydarzenie, ale także dlatego, że artyści z tak wielu krajów zbierają się każdej wiosny, co prowadzi do fenomenalnych wielojęzycznych sesji freestyle zobaczyć gdziekolwiek na świecie.
Tylko w tym roku mieliśmy artystów z Brazylii, Konga, Iraku, Kanady, Meksyku, Dominikany, Ghany, Mozambiku, Portugalii i kilku części Stanów Zjednoczonych.
Gdzie widziałeś najlepszych chłopców i dziewcząt?
[DJ Nio, ekipa Zero Plastica we Włoszech]: Znalazłem niesamowitą ekipę B-chłopców i B-dziewcząt na głównej ulicy Stambułu o nazwie Istiklal Caddesi w Turcji - gdzie kręcili wideo i dosłownie latali!
(Mikal Lee, znany również jako Hired Gun]: Najlepsi Bboys / Bgirls, których osobiście widziałem, byli w Brazylii. Śmieszne ruchy władzy. To było tak oczywiste, jaki wpływ miał na nich Capoeira.
[Greg Schick, dyrektor zarządzający]: Francja i Brazylia zawsze mają imponujących chłopców, ale dla mnie Korea Południowa ma niesamowitą liczbę niesamowitych chłopców. Ich ruchy mocy są niesamowite - bardzo gimnastyczne - i wydają się mieć niekończącą się grupę fenomenalnych tancerzy. Co roku pojawiają się nowi faceci! Zobacz niesamowitą bitwę wystawową z Międzynarodowego Festiwalu Trinity College 2011 z brazylijskim Neguin i El Nino z USA / Dominikany.
