Zdjęcie + wideo + film
Kiedy podróżujemy do nowego miejsca, bierzemy wszystko do środka. Obserwujemy, smakujemy, wąchamy i słuchamy.
Jako mieszkaniec Zachodniej Wirginii, a teraz mieszkaniec Bostonu, zawsze nie mogę się doczekać powrotu do „domu”, aby ponownie połączyć się z tym miejscem. Te bujne, porośnięte drzewami góry Appalachów przyciągają turystów, podróżując krętymi drogami, które prowadzą do interesujących miejsc o wyjątkowej historii i gościnnych twarzach. Rano patrzymy, jak mgła powoli unosi się z dolin i słuchamy świerszczy śpiewających wieczorną pieśń na polach. I chociaż Wirginia Zachodnia to miejsce pełne ciekawych zabytków i dźwięków, to miejsce, którego wielu nigdy nie odwiedzi.
W moim najnowszym filmie postanowiłem wprowadzić to miejsce do życia w Internecie - szczególnie w hrabstwie McDowell, WV - aby umożliwić użytkownikom odkrywanie dźwięków, widoków i doświadczeń mieszkańców. McDowell znajduje się na zagłębiach i jest reprezentatywny dla wielu boomów i upadków w całej małej Ameryce. Od 1950 r. Hrabstwo straciło prawie 80 000 mieszkańców, ale ci, którzy zostali, mają wiele do zaoferowania światu.
Podejmując decyzję, jak opowiedzieć historię McDowell, zdecydowałem, że powinna ona być nieliniowa, online, interaktywna i partycypacyjna. Chciałem, aby wiele głosów było dostępnych dla każdego na świecie, chciałem doświadczenia, które może rosnąć z czasem, i chciałem zapewnić użytkownikowi poczucie eksploracji. Dzięki dedykowanej pracy utalentowanego zespołu mogliśmy odkryć kolejne warstwy historii miejsca, teraźniejszości i przyszłości za pośrednictwem tej interaktywnej formy.
Większość linearnych filmów dokumentalnych ma zwykle przejrzystą, trzypunktową strukturę, która prowadzi nas przez ekspozycję, konflikt i rozwiązanie. To „wrażenia publiczności” dla wielu filmów. To pasywne doświadczenie, w którym narracja pochłania, a nie kontroluje. Redaktor tworzy zestawienie i określa, jak dana osoba powinna zareagować w danym momencie. Ale dzięki nieliniowemu, interaktywnemu dokumentowi rezygnujesz z tego poziomu kontroli. Pozwalasz użytkownikom znaleźć własną ścieżkę i mieć niepowtarzalne wrażenia przy każdej wizycie. Zapewniając swobodę odkrywania i możliwość uczestnictwa, dajesz użytkownikom aktywną rolę i szansę odwiedzenia nowego miejsca.
Pierwszym interaktywnym dokumentem, który sprawił, że poczułam się, jakbym była „była”, Welcome to Pine Point. Zanurzyłem się w kolażu dźwięku, zdjęć i wideo. Projekt mnie tam umieścił. A ponieważ mnie tam umieścił, byłem połączony. Mogłem poczuć, usłyszeć i zobaczyć to miejsce oraz zrozumieć złożoność historii miasta.
To był ekscytujący moment, aby zobaczyć, jak „prawdziwy” dźwięk tworzy miejsce online.
Wykorzystanie dźwięku w Welcome to Pine Point miało ogromny wpływ na nasze decyzje dotyczące Hollow. Nasz projektant dźwięku, Billy Wirasnik, był w stanie wziąć moje nagrania i stworzyć poczucie miejsca, nastroju i atmosfery w kolejnych rozdziałach. Sound in Hollow ma kluczowe znaczenie dla ujawnienia warstwy McDowell i jest niezbędny do opowiadania historii i zapowiadania wydarzeń na stronie.
Po premierze Hollow poszedłem do McDowell na pokaz. Poszedłem do hollowdocumentary.com, a krajobraz dźwiękowy lasu i ptaków, który słyszałem przez głośniki, był identyczny z dźwiękiem z mojego okna. To był ekscytujący moment, aby zobaczyć, jak „prawdziwy” dźwięk tworzy miejsce online. To nie znaczy, że dźwięk nie jest siłą napędową w liniowych filmach, ale raczej, że gdy użytkownik bada środowisko i nowe dźwięki są wyzwalane przez jego działania, są zaangażowani, ciekawi i mogą uzyskać lepsze poczucie miejsca.
Interaktywne filmy dokumentalne pozwalają zapewnić więcej historii i dostęp do mediów, które mogą nigdy nie mieć miejsca w formie liniowej. Idealnie wszystkie te fragmenty mediów są wykorzystywane do opowiadania o nadrzędnej i spreparowanej narracji, ale ostatecznie pozwala ona na eksplorację. Możesz przeglądać archiwa, tak jak w lokalnej bibliotece, możesz odblokować album fotograficzny starszej pary po wspólnym poznaniu ich życia, możesz uzyskać dostęp do interaktywnych danych, które pozwalają zrozumieć problemy. Dodatkowo możesz eksplorować wiele perspektyw, w tym mieszkańców.
Niektóre interaktywne dokumenty, takie jak Journal of Insomnia, Big Stories, Small Towns i 18 Days in Egypt, pozwalają na tworzenie treści tworzonych przez społeczność lub użytkowników. Ten autentyczny lokalny widok miejsca odrywa warstwy profesjonalnej produkcji wideo i pozwala zobaczyć to miejsce ich oczami. Mieszkańcy hrabstwa McDowell nie tylko nagrywali treści podczas produkcji, ale nadal używają narzędzia społecznościowego „Holler Home” do aktualizowania i udostępniania historii. Daje to użytkownikowi unikalny poziom dostępu do tego, co wcześniej nazywaliśmy „podmiotami”. Dzięki tej nowej formie „podmioty” są teraz aktywnymi gawędziarzami.
Ze względu na obecność jako projekt internetowy, ludzie ze 104 krajów doświadczyli życia w hrabstwie McDowell. Poprzez interakcje nasi użytkownicy odkryli uniwersalne problemy, z jakimi borykają się miasteczka wiejskie na całym świecie poprzez historie jednego miejsca. Analizy pokazują nam, że ludzie spędzają dużo czasu w witrynie, a wiele osób odwiedzających Hollow wraca. Może to być potencjalnie spowodowane tym, że projekt zawiera ponad trzy godziny treści wideo, ale wielu twierdzi, że „zagubiło się” w tym doświadczeniu. Przewijanie rozwija narrację i pozwala odkryć nowe historie, pomysły, dźwięki i dane. Im więcej przewijasz, tym więcej doświadczasz. Nie wiem, czy mógłbym zainteresować tylu ludzi, aby zobaczyć liniową wersję tego projektu. Myślę, że dzięki interaktywności odkryliśmy większą i bardziej zaangażowaną publiczność.
Mam nadzieję, że interaktywne filmy dokumentalne nadal wykorzystują okazję do opowiadania ewoluującej narracji. Zamiast pokazywać nam, jak było, interaktywne filmy dokumentalne mogą pokazywać i zachęcać do zmian w czasie. Nie wierzę, że każda historia najlepiej jest opowiadać w tej formie. Dokument linearny zawsze będzie miał ogromną moc opowiadania historii, ale w przypadku Hollowa był zbyt ograniczający. Interaktywna forma pozwoliła naszym użytkownikom być odkrywcami, a nie konsumentami, i zrozumieć złożoną historię i miejsce.
Oczywiście nie byłoby to możliwe bez pracy oddanego zespołu i społeczności hrabstwa McDowell. Miałem szczęście, że zespół składał się z dwóch ciężkich projektantów, Roberta Halla i Russella Goldenburga; Jeff Soyk; projektant doświadczeń i dyrektor artystyczny, który choreografował przepływ treści; redaktorzy wideo, którzy pomogli mi uporządkować 7 terabajtów materiału, Sarah Ginsburg i Kerrin Sheldon; badaczka i pisarka, która mogła zatopić zęby w ogromnych zbiorach danych, Tricia Fulks; utalentowany projektant dźwięku z pasją do opowiadań, Billy Wirasnik; osoba z doświadczeniem w uczestniczącym szkoleniu wideo i organizowaniu warsztatów społecznych, Michelle Miller; kierownik projektu, który mógł dotrzymywać nam budżetu i harmonogramu, Nathaniel Hansen; i wiele innych.
