Zdjęcie + wideo + film
Wszystkie zdjęcia dzięki uprzejmości Mitchell Kanashkevich
W nowej serii na temat Notatnika przeprowadzamy wywiady z profesjonalnymi fotografami i fotoreporterami oraz omawiamy ich różne perspektywy dotyczące fotografii podróżniczej, a także wskazówki dotyczące robienia lepszych zdjęć.
PODRÓŻ I ZDJĘCIE DOKUMENTALNE Mitchell Kanashkevich podróżuje po świecie, fotografując osobiste projekty i zdjęcia dla Getty i Corbis Images. Jego prace były prezentowane na okładkach i na stronach fotografii cyfrowej lustrzanki, Capture, Get Lost! oraz azjatycki paszport geograficzny.
Redaktor i fotograf Matador, Lola Akinmade, dogoniła Mitchella - świeżo po wydaniu swojego nowego eBooka, Transcending Travel - Poradnik dla urzekającej fotografii podróżniczej - za kilka przemyśleń na temat jego pracy i filozofii.
Jak długo jesteś profesjonalnym fotografem?
Jestem profesjonalnym fotografem, ponieważ zarobiłem większość moich dochodów na fotografiach podróżniczych od około 3 lat.
Co - lub kto - wzbudził Twoje początkowe zainteresowanie fotografią?
Od dziecka zawsze byłem bardzo wizualny. Studiowałem film na uniwersytecie, ale tak naprawdę najbardziej pociągała mnie wizualna strona kina i ostatecznie coraz bardziej oddalałem się od filmu i fotografowania, choć czuję, że pewnego dnia zatoczę koło i wrócę do kręcenia filmów.
Tym, co naprawdę wciągnęło mnie w fotografię podróżniczą, była miłość do podróży i potrzeba dzielenia się swoimi doświadczeniami, a także wyrażania siebie. Myślę, że dla wielu z nas jest to naturalne - wejście w fotografię, gdy zaczniemy dużo podróżować.
Jakie były twoje pierwsze eksperymenty fotograficzne lub doświadczenia?
Początkowo fotografowałem wszystko i wszystko. Zacząłem robić zdjęcia wszystkiego, co było wokół mnie, ale kiedy zacząłem podróżować, zacząłem interesować się fotografowaniem ludzi. To pozostaje moim głównym zainteresowaniem na dzień dzisiejszy.
Jesteś znany z portretów podróżniczych i absolutnie utrwalania poczucia miejsca na twoich zdjęciach. Jak opisałbyś swoją pracę?
Wydaje mi się, że opisałbym swoją pracę jako dokumentalną, skupiającą się na ludziach i, w miarę możliwości, na starożytnych kulturach i tradycjach.
Czy jesteś również zaangażowany w świat komercyjny? Jakieś fotografie?
Jestem zaangażowany w fotografii stockowej. Fotografuję dla Getty i Corbis Images, chociaż zwykle nie robię zdjęć z myślą, że „to zdjęcie stockowe, które zostanie wykorzystane do takiego i takiego celu”.
Zwykle kręcę to, co mnie podnieca, co mnie pasjonuje i chyba miałem szczęście, że tego typu rzeczy mają jakąś wartość komercyjną.
Oczywiście nie tak bardzo, jak na zdjęciach ludzi w biurach lub uśmiechniętych starszych par biorących udział w zajęciach rekreacyjnych, ale na tyle, by podróżować i robić to, co kocham.
Jakie 3 wskazówki podzieliłbyś się z fotografami amatorami, którzy są zainteresowani realizacją Twojego stylu fotografii dokumentalnej?
1. Jeśli chcesz stworzyć potężne obrazy, często będziesz musiał spędzić więcej czasu w określonym miejscu, poznać światło, jeśli fotografujesz ludzi - nawiązuj z nimi kontakt. Świetne obrazy nie powstają z po prostu gdzieś przybywających i odrywających się na kilka minut. Czasami wykonanie tego specjalnego zdjęcia zajmuje kilka dni.
2. Nie ograniczaj się do jednego lub kilku zdjęć. Eksploruj różne kąty, podejdź bliżej, cofnij się - daj sobie większą szansę na stworzenie mocnego wizerunku, wykorzystując w pełni sytuację, którą możesz mieć pod ręką.
3. Jeśli fotografujesz ludzi, spróbuj nauczyć się języka, to otworzy przed tobą tyle drzwi i pozwoli ci fotografować w sytuacjach, których nigdy nie stworzyłbyś ani nie wiedziałeś bez tego języka.
Niedawno wydałeś nowy eBook o fotografii podróżniczej. Czy możesz dać nam przewagę?
Podtytuł - Przewodnik po urzekającej fotografii podróżniczej - mówi prawie wszystko. Jest to przewodnik po tworzeniu zdjęć, które są czymś więcej niż zwykłymi ujęciami lub zdjęciami, które mają wartość tylko dlatego, że przechwytują twoje wspomnienia. To eBook, za pomocą którego zasadniczo doradzam początkującym i średnio zaawansowanym fotografom, jak robić zdjęcia z podróży, które przyciągają nie tylko twoich rodziców i bliskich przyjaciół.
Dotykam niektórych ważniejszych informacji o sprzęcie i planowaniu. I zajmuję się trochę filozofią i wieloma praktycznymi wskazówkami, które pomogą czytelnikowi tworzyć mocne obrazy z podróży.
Możesz zobaczyć przykładowe strony z eBooka i kupić TUTAJ.
Którzy inni fotografowie - dawni czy współcześni - inspirują Cię najbardziej?
Steve McCurry, Olivier Follmi, Sebastio Salgado, Ami Vitale, a także cała lista innych współczesnych fotografów, których odkrywam w Internecie. Na pewno nie brakuje inspiracji i świetnych zdjęć.
Kiedy zbliżasz się do fotografowanych obiektów, jak to ustawić? Czy czatujesz i wyjaśniasz, co robisz? Lub strzelaj najpierw, zadawaj pytania później?
Zwykle lubię rozmawiać na ten temat. Mówię trochę w tym języku lub mam kogoś, kto tłumaczy. Jeśli nie rozmawiam, nawiązuję przynajmniej kontakt: gestykuluję, uśmiecham się, żartuję. Wydaje mi się, że jest to ważna część procesu, gdy fotografujesz ludzi w bliskiej odległości i kiedy oni są świadomi ciebie.
Jeśli kręcę szczere uliczne rzeczy, to oczywiście nie komunikuję się przed zrobieniem zdjęcia. To zniszczyłoby ten moment.
10. Jakie było najbardziej szalone lub najbardziej inspirujące spotkanie, jakie miałeś?
Moje najbardziej inspirujące spotkanie lub przynajmniej to, które musi tam być, nie ma nic wspólnego z fotografią, chociaż w rzeczywistości doprowadziło mnie to do wielkich możliwości fotograficznych. Podczas podróży w Timorze w Indonezji spotkałem starszego, emerytowanego profesora uniwersyteckiego z Holandii, który podróżował po kraju od około roku.
Jako były nauczyciel miał świetny pomysł, aby pomóc młodzieży w niekorzystnej sytuacji w Indonezji, która nie mogła sobie pozwolić na opłacenie edukacji szkolnej lub uniwersyteckiej. Po wizycie w kilku organizacjach charytatywnych, którym przekazał tysiące dolarów z domu, bardzo się rozczarował. Zobaczył, że „administratorzy” jeździli fantazyjnymi samochodami, ale nic z rzeczy, na które przekazał pieniądze, nie zostało wprowadzone w życie.
Zamiast stać się cynicznym i zrezygnować z pomysłu pomagania ludziom, postanowił podróżować po kraju i podczas swoich podróży wybrał młodych ludzi, których w zasadzie sponsorował i przeszedł przez szkołę, uniwersytet lub uniwersytet. Zanim go poznałem, sponsorował 11 takich osób, z których dwie poznałem.
Miał emeryturę w wysokości około 5000 euro, więc można by pomyśleć, że podróżuje w luksusie. Ale nie zrobił tego. Podróżował z biednymi, ponieważ w ten sposób mógł wchodzić w interakcje z potrzebującymi. Mógłby lepiej zrozumieć, jak naprawdę wyglądało życie. Zamiast podróżować stylowo, większość swoich pieniędzy przeznaczał na pomoc innym.
Dla mnie jego historia była niesamowita i rzeczywiście bardzo inspirująca, zmienił świat na lepszy w niewielki, ale bardzo realny sposób.
Jakiego zestawu używasz / nosisz przy sobie? Bez czego nie możesz się obejść (aparat, obiektywy, strzelby itp.)?
Korpus Canon 5DMKII, obiektywy Canon 24–70 mm f2, 8 i Sigma f1, 8. Niosę także przenośny, składany softbox, w którym włożyłem swoją lampę 580 EXII.
Wreszcie nad czym teraz pracujesz i jakie masz ambicje na przyszłość?
Obecnie planuję podróż do Vanuatu, więc mam nadzieję, że uda mi się stworzyć ciekawe zdjęcia z mojej podróży.
Połączenie ze społecznością
Przeczytaj nasze pozostałe wywiady z Travel Photographers.
