9 Elementów Sztuki Ulicznej LA, O Których Nigdy Nie Zdawałeś Sobie Sprawy, Są Bezcenne

Spisu treści:

9 Elementów Sztuki Ulicznej LA, O Których Nigdy Nie Zdawałeś Sobie Sprawy, Są Bezcenne
9 Elementów Sztuki Ulicznej LA, O Których Nigdy Nie Zdawałeś Sobie Sprawy, Są Bezcenne

Wideo: 9 Elementów Sztuki Ulicznej LA, O Których Nigdy Nie Zdawałeś Sobie Sprawy, Są Bezcenne

Wideo: 9 Elementów Sztuki Ulicznej LA, O Których Nigdy Nie Zdawałeś Sobie Sprawy, Są Bezcenne
Wideo: Street art. Czy wszystko może być sztuką? 2024, Grudzień
Anonim

Galerie

Image
Image

Pamiętam czasy, w których sztuka uliczna i sztuka wysoka wzajemnie się wykluczały. Kiedy „tagowanie” i „graffiti” uczyniło cię chuliganem, bez względu na to, jak dobra była ta sztuka.

Chłopie, jak zmieniły się czasy.

1. „Parking” - Banksy

Jeden z bardziej zabawnych i płodnych międzynarodowych artystów ulicznych, francuski „Invader” czerpie inspirację z klasycznych 8-bitowych postaci z gier jako inspiracji dla swoich tagów. W ciągu ostatniej dekady swojej kariery wielokrotnie odwiedzał Los Angeles, ale ten szczególny duch PacMan w Silver Lake może być jednym z najstarszych i najlepiej zachowanych jego wczesnych odwiedzin. Dla porównania, mały kafelkowy mural Invader sprzedany niedawno za prawie 2 miliony HK $.

5. „Untitled” - Retina i El Mac

łapanie metra. Retna / Elmac.

Zdjęcie opublikowane przez Rodina (@rodinphotography) 2 grudnia 2013 o 23:26 PST

Urodzony dynamiczny duet Retna i El Mac malują razem od prawie dekady i od tego czasu organizują własną indywidualną wystawę „jeśli trzeba zapytać, to zbyt drogie” wystawy w stylu na całym świecie. Łącząc upodobanie Retny do skomplikowanej typografii i hiperrealistyczne portrety El Maca, oba razem tworzą produkt, który jest większy niż suma jego części. Ten konkretny utwór pojawił się na początku ich wspólnej kariery, w 2007 roku na rogu Western i Hollywood.

6. „Dziewczyna z cytatem Einsteina” - Herakut

#Herakut #akut #playavista #playavistastreetart #urbanart #streetart #streetartla #lastreetart #laart #losangeles #igersla #igers #instagrafite #graffitiporn #graffiti #streetartandgraffiti #streetarteverywhere #publicart

Zdjęcie opublikowane przez Jaya Kantora (@kungfubreakfast) 8 lipca 2014 r. O 23:37 czasu pacyficznego

Kiedy nie sprzedają odbitek w limitowanej edycji za 1000 za pop, kapryśny duet street artu, który tworzy Herakut, podróżuje po świecie, malując malowidła ścienne w połączeniu z fantazyjnymi lub prowokującymi do myślenia cytatami, gdziekolwiek się znajdują. Lądując w Los Angeles prawie dwa lata temu, para namalowała wiele malowideł ściennych na całym Westside, w tym ten na Playa Vista w Ignition Creative.

7. „Ściana w Chinatown LA” - Vhils

Ściana w Chinatown LA. Zdjęcie: @elevatedtv #vhils #la # 2014

Zdjęcie opublikowane przez Vhils (@vhils) 17 maja 2015 o 04:06 PDT

Nie znajdziesz wielu oryginalnych dzieł na sprzedaż portugalskiego artysty Alexandre Farto (alias Vhils), ale jeśli tak, możesz spodziewać się, że cena zostanie podana tylko jako „na żądanie”. Negatywny artysta kosmiczny łamie i rzeźbi swoje prace bezpośrednio w ścianach, na których się pojawiają, integrując je całkowicie z otoczeniem. Ten można znaleźć w Chinatown, na stronie Beauty Supply Corp.

8. „Miłość miłość miłość miłość miłość miłość miłość miłość mnie” - Curtis Kulig

Nie chcę sprawiać złego wrażenia, potrzebuję miłości i przywiązania. Lov @lovemewashere, @curtiskulig

Zdjęcie opublikowane przez Aimee Laurel (@iseeaimee) 12 maja 2015 o 9:20 PDT

Choć Curtis Kulig zasłynął dzięki swojej charakterystycznej metce „Love Me”, nie popełniaj błędu - urodzony w Północnej Dakocie artysta to coś więcej niż tylko kucyk. W rzeczywistości jego oryginały są regularnie prezentowane w galerii StolenSpace obok europejskich tytanów sztuki ulicznej, takich jak Banksy, D * face i Faile. Ten kawałek, tuż przy Beverly Boulevard, jest jednym z jego najnowszych dodatków na ulice Los Angeles.

9. „Wciąż tu jesteśmy” - Shepard Fairey

Shepard Fairey || Los Angeles #dtla #art

Zdjęcie opublikowane przez Nancy Leslie (@nancy_leslie) 15 maja 2015 o 12:27 PDT

Twórca stojącego za globalnym zjawiskiem „Słuchaj” Andre the Giant (i niesławny plakat Obamy „Hope”), pochodzący z Południowej Karoliny Shepard Fairey, jest odpowiedzialny za jedne z najbardziej wirusowych kampanii street-artowych w historii tego medium. Chociaż jego wydruki są łatwo dostępne w cenie poniżej 1000 USD, jego oryginalne prace są prawie niemożliwe do zdobycia, dzięki czemu ten niesamowity mural w Echo Park w centrum Los Angeles jest wart więcej niż budynek, na którym jest malowany. [okładka: Sean Davis]

Zalecane: