Podróżować
Zanim pojawił się dubstep, zanim pojawił się drum 'n' bass lub trip-hop, zanim hip-hop wyszedł z Boogie Down Bronx, pojawił się Lee „Scratch” Perry.
I choć sugerowanie, że jamajska legenda wymyśliła te gatunki, może być trudne, prawdopodobnie nie istniałyby bez niego.
Urodzony w Rainford Hugh Perry w 1936 roku w maleńkim jamajskim miasteczku Kendal, ten człowiek zawsze był tym, co można nazwać ekscentrycznym. Ale, jak większość szalonych naukowców, udowodnił także, że jest nieskończenie pomysłowy, zbliżając się do tablicy miksującej jak własne laboratorium dźwiękowe.
Zaczynał pod koniec lat 50. działającymi systemami nagłaśniającymi (ciężarówki załadowane generatorami, gramofonami i ogromnymi głośnikami, które kołyszą żywe jamajskie imprezy uliczne) dla Clementa „Coxsone” Dodda, ostatecznie wycinając ponad 30 utworów rocksteady i ska dla legendarnego Dodda Etykieta Studio One. Po konflikcie finansowym doprowadził do osobistych problemów - powtarzających się tematów w całej karierze Perry'ego - znalazł nowy dom z równie wpływowymi Amalgamated Records Joe Gibbsa.
Ale w 1968 roku Perry zaczął działać samodzielnie, tworząc wytwórnię Upsetter i wydając hit „People Funny Boy”. Płyta była bezpośrednią obrazą Gibbs i była godna uwagi zarówno ze względu na innowacyjne zastosowanie próbki płaczu baby i jego wyluzowany rytm - dźwięk, który wkrótce stanie się znany jako reggae.
„People Funny Boy”:
Przez następne cztery lata Perry pracował ze swoim zespołem The Upsetters, nagrywając kluczowe utwory reggae, takie jak „I Am The Upsetter” (dymisja byłego szefa Perry Clementa Dodda), „Chicken Scratch” i „Return of Django” z ten ostatni osiąga # 5 na liście singli w Wielkiej Brytanii.
Wiedza o studyjnym czarodziejstwie Perry'ego zaczęła się rozprzestrzeniać, a jego eksperymenty z miksowaniem napędzane marihuaną doprowadziły do stworzenia trippy, skoncentrowanego na beatach brzmienia muzyki dub. Jamajscy DJ-e na imprezach „wznoszą toast” za te w dużej mierze instrumentalne strony, próbując podsłuchiwać tłumy i wykrzykiwać swoim znajomym, a facet o imieniu DJ Kool Herc ostatecznie zabierze dźwięk do Ameryki i stworzy ruch zwany hip-hopem.
W tym czasie Perry nagrał dziesiątki albumów, zarówno dla siebie, jak i innych artystów. W 1970 i 1971 r. Nagrał płyty LP Soul Rebels i Soul Revolution wraz z nadchodzącym jamajskim trio The Wailers, The Upsetters służącym jako zespół wspierający trzy przyszłe gwiazdy muzyki reggae: Bob Marley, Peter Tosh i Bunny Wailer.
„Soul Rebel” Wailersa:
Perry zbudował słynne studio Black Ark na swoim podwórku, gdzie pracował ze znanymi talentami, takimi jak The Congos, The Heptones, Junior Byles i Junior Murvin. Przez dekadę Perry był prawdopodobnie jednym z najbardziej wpływowych twórców muzycznych na Jamajce.
Ale potem, pod koniec lat siedemdziesiątych, wydarzyła się śmieszna rzecz: Perry oszalał. Połączenie stresu, nadmiernego spożywania narkotyków i alkoholu oraz wszechobecnych negatywnych wpływów z zewnątrz doprowadziło go poza krawędź, a legenda głosi, że sam spalił Czarną Arkę na ziemi w przypływie wściekłości. Jego dorobek muzyczny w ciągu następnej dekady stawał się coraz bardziej nieobliczalny, a wielu skreśliło go z przeszłości. Dopiero pod koniec lat 80., kiedy współpracował z parą brytyjskich dziwaków dubowych - Adrianem Sherwoodem z Dub Syndicate i „Szalonym profesorem” Fraserem Neila - wydawało się, że Scratch odzyskał mojo.
Lee „Scratch” Perry'ego „Super Ape Inna Jungle”:
W połowie lat 90. wzrost popularności dźwięków ambient, dub i drum 'n' bass sprawił, że Lee „Scratch” Perry znów był hip. Fani hip-hopu odkryli go za pośrednictwem Beastie Boys, którzy w tekście odnieśli się do Perry do przeboju „Sure Shot” z 1994 roku, w którym opublikowali wywiad z legendą jamajską jako przykrywkę drugiego numeru Grand Royal Magazine, a także nagrali piosenka „Dr. Lee PhD”wraz z nim za film Hello Nasty z 1998 roku.
W notatkach liniowych Beastie Boys Anthology: Sounds of Science Mike D napisał: „Wszystkie były pod wpływem produkcji Lee Perry'ego. Zastanawialiśmy się, jak na nagraniach reggae często pojawiała się wersja dubowa po stronie b singla - praktyka, do której zdecydowały się także niektóre single punkowe i wczesne hip-hopowe.”
Przez lata status Lee „Scratch” Perry'ego jako legendarnej legendy muzyki został mocno ugruntowany. Zdobył najlepszy album reggae Grammy w 2003 dla Jamaican ET W 2004 roku Rolling Stone umieścił go wśród 100 największych artystów wszechczasów. Powstają dwa filmy o jego życiu i twórczości, w tym znakomity dokument The Upsetter autorstwa twórców filmów Ethana Higbee i Adama Bhali Lough.
Lee „Scratch” Perry'ego „Wake The Dead”:
Pomimo swojego zaawansowanego wieku, Perry nadal aktywnie nagrywa i koncertuje, wydając Rise Again (nagrane z Billem Laswellem, Bernie Worrellem i Sly Dunbarem z P-Funk) oraz grając w festiwalu All Tomorrow's Party w 2011 roku. Jego znak firmowy jest odzwierciedlony kapelusz, kolorowo farbowane włosy i broda, wystarczająco dużo biżuterii, by pan T był zazdrosny, i ubrania, które sprawiają, że wygląda jak jakiś szalony prorok na rogu ulicy, 75-latek jest spektakularną postacią. Ale po ponad 50 latach działalności jego wkład w nowoczesną scenę muzyczną nie jest żartem.
