The Giving Lens: Edukacja Fotograficzna I Zrównoważony Rozwój - Matador Network

2024 Autor: Sierra Adderiy | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2024-01-12 09:09

Podróżować

Postęp Colby'ego Browna jako fotografa i jego organizacji The Giving Lens pokazują, jak wykorzystać media społecznościowe do budowy prawdziwej społeczności.

TO KLASYCZNY POCZUCIE fotografii Colby'ego Browna. Potrafi trzymać się znanych, kultowych krajobrazów - Tajlandii, Patagonii, Tetonów, Himalajów - i wciąż ma swoje zdjęcia opowiadające oryginalne historie.

W ciągu niecałej dekady Colby przekształcił się w profesjonalnego fotografa z hybrydową organizacją zajmującą się edukacją fotograficzną / zrównoważonym rozwojem o nazwie The Giving Lens, a także jedną z największych obecności w mediach społecznościowych w Internecie. Ponad 700 tys. Osób ma go w swoich kręgach w Google+, a on wydaje się być nieustannie zaangażowany w pomaganie ludziom w nauce bycia fotografami, znajdowaniu odpowiedniego sprzętu i pozostaniu na bieżąco z technologią.

W zeszłym tygodniu odbyłem kilka rozmów na skype z Colby. Oto niektóre najważniejsze informacje z naszego convo:

[DM] Jak twoja trajektoria ukształtowała się jako fotograf od wczesnych etapów po teraz jako profesjonalista? [CB] Robię to „profesjonalnie” (to zawsze śmieszne słowo)… Robię to w pełnym wymiarze godzin przez ostatnie 8 lat. Właściwie to nigdy nie uczyłem się w szkole. Nauczyłem się. Jedyną klasą, jaką kiedykolwiek wziąłem, była klasa 7.

Zacząłem podróżować, kiedy miałem 17 lat. Pojechałem do Kostaryki na wycieczkę typu Habitat for Humanity, a następnie przez cały czas studiów studiowałem w Nowej Zelandii i Australii i naprawdę uzależniłem się od tej kontrastowej natury życia, która istnieje poza granice tego, co postrzegamy codzienne życie jako dla nas, co jest inne dla wszystkich na całym świecie.

A kiedy ukończyłem szkołę, w zasadzie sprzedałem wszystko, co miałem. Pracowałem… miałem prawdziwą pracę przez około sześć miesięcy. Ale sprzedałem wszystko i pojechałem do Kolumbii Brytyjskiej (jestem podwójnym obywatelem). Tam doszedłem do naiwnego wniosku - jak robi to obecnie wielu fotografów - „Jak podróżować po świecie i widzieć wszystkie te rzeczy? Hej, zostanę fotografem.”

Nie mając pojęcia, co robię, kupiłem cyfrową lustrzankę, Canon XTi, kilka obiektywów i zacząłem pochłaniać każdą książkę, jaką mogłem znaleźć, po prostu ucząc się fizyki światła i ekspozycji.

Wygląda na to, że ludzie albo są nauczycielami, albo nimi nie są, i że zdecydowanie jesteś nauczycielem. W jaki sposób nauczanie fotografii pasuje do twojej pracy?

Myślę, że każda forma sztuki ma charakter bardzo subiektywny. I tak jako fotograf, jako artysta, włożyłem trochę siebie w swoją pracę. Moje obrazy są w zasadzie reprezentacją zamrożonych chwil czasów, w których widziałem życie.

Ale to taka jednokierunkowa ulica, kiedy patrzysz na nią tylko z tej perspektywy, i zawsze dowiedziałem się, że dzielenie się było dla mnie ogromną częścią artyzmu, nie tylko dzieleniem się moimi obrazami, ale także podnieceniem, pasją.

Kiedy zacząłem podróżować, znalazłem o wiele więcej osób, które były w zgodzie z tym, kim byłem jako osoba, które były po prostu przypadkowymi ludźmi. Prowadziłbym godzinne rozmowy, trzygodzinne rozmowy na losowych rynkach w Azji Południowo-Wschodniej, Ameryce Południowej lub Afryce lub gdziekolwiek to było. I znajdując tych podobnie myślących ludzi… żywisz się pasją, tym podnieceniem, które widzisz w oczach ludzi.

Ponieważ w ciągu ostatnich 10 lat przemysł fotograficzny wprowadzał tak wiele zmian - pojawienie się technologii cyfrowej, która naprawdę pozwoli ludziom wyrazić siebie w sposób artystyczny - było to idealne dopasowanie. Oczywiście jako fotograf muszę zarabiać na życie, a w rzeczywistości jest tak wielu ludzi, którzy kupują te niedrogie aparaty cyfrowe i uczą się wyrażać siebie (czego nigdy wcześniej nie nauczyli się robić), że tworzy duża, nie tylko baza klientów, ale także mnóstwo „świeżych oczu” w branży, które chcą się w to zaangażować.

Jesteś zauważalny w mediach społecznościowych (w tym ponad 700 000 obserwujących w Google+). W jaki sposób media społecznościowe pomogły ci w rozwoju?

Myślę, że media społecznościowe są rodzajem 800-funtowego goryla w kącie pokoju dla większości fotografów. Działa na innym poziomie dla większości kreatywnych umysłów, wykorzystując analogię lewego mózgu kontra prawy mózg. Dzięki postępowi technologii i możliwościom, takim jak Google+ - dzięki Google+ Hangouts do prowadzenia wideokonferencji w dowolnym miejscu na świecie z maksymalnie 10 osobami oraz transmisji na żywo - oferuje znacznie więcej możliwości, aby naprawdę połączyć się z bazą użytkowników. W ciągu ostatnich 10 lat nastąpił brak połączenia z cyfrową interakcją ze współpracownikami, klientami lub klientami, gdzie cyfrowo naprawdę przejęto osobistą interakcję.

Myślę, że wahadło zaczyna odchylać się w drugą stronę, gdzie ludzie naprawdę chcą cię poznać jako indywidualność. A dla mnie używam mediów społecznościowych i sieci społecznościowych nie tylko do nawiązywania kontaktów z innymi kreatywnymi umysłami w branży, ale naprawdę do poznawania ludzi. Prawie cały czas spędzam na marketingu w mediach społecznościowych, ale to się opłaca. Co tydzień otrzymuję setki e-maili, a ludzie wspominają o mnie w sieciach społecznościowych, zadają mi pytania i zawsze staram się znaleźć czas, by odpowiedzieć wszystkim. Podchodzę do myślenia, że „nigdy tak naprawdę nie wiesz”. Nigdy nie wiesz, kto będzie klientem, nigdy nie wiesz, kto będzie klientem, nigdy nie wiesz, kto będzie przyjacielem.

To coś, co kocham. Serwisy społecznościowe to jedna z tych rzeczy, które wielu fotografów czuje się zmuszonych. I myślę, że za każdym razem, gdy czujesz się zmuszony do zrobienia czegoś, wymaga to dużo kreatywności. Ponieważ uwielbiam to i lubię to, myślę, że to pokazuje.

Kiedy i jak doszło do tego, że The Giving Lens?

Jako fotograf podróży ciągle byłem pokazywany / nieustannie doświadczałem jednokierunkowej ulicy, która podróżuje. Może mamy tydzień, może miesiąc, może dwa lub trzy miesiące, ale odwiedzamy te piękne kraje, robimy zdjęcia tych niesamowitych kultur. Może wydajemy trochę pieniędzy w lokalnych społecznościach. Poznajemy ludzi. Może prześlemy im kilka zdjęć, ale to tyle. Wracamy, sprzedajemy nasze obrazy, może dostaniemy od niego przyszłe prace, ale niekoniecznie miałem rację.

Przez lata od 2009 roku, kiedy po raz pierwszy wpadłem na pomysł, aby dać coś w zamian, dopiero w ciągu ostatnich 12 miesięcy Giving Lens zaczęło się organicznie. Zasadniczo The Giving Lens to połączenie edukacji fotograficznej, warsztatów i wycieczek z projektami zrównoważonego rozwoju. Współpracujemy z lokalną organizacją w kraju goszczącym i współpracujemy z nimi, aby wspólnie opracować plan podróży, który pozwoli ludziom doskonalić swoje umiejętności fotograficzne i oddać je w znaczący i namacalny sposób. Staramy się dać ludziom poczucie - w stosunkowo krótkim czasie - jak to jest mieszkać w krajach i pracować dla tych organizacji.

W tym roku pracujemy nad edukacją dzieci w Nikaragui, wsparciem dla sierot w Peru, współpracujemy z ludem Masajów w Tanzanii, wsparciem dla uchodźców w Jordanii, a następnie edukacją kulturalną w Izraelu i Palestynie.

Kim zazwyczaj są uczestnicy twojego programu?

To dobre pytanie. Kiedy pracowałem z National Geographic, to mnie naprawdę wkurzyło - i to niekoniecznie musi być negatywne - ale były one nastawione na klientów, którzy byli znacznie bardziej zamożni. W The Giving Lens staramy się, aby nasze punkty cenowe były znacznie niższe, od 1800 do 3000 USD. Powodem, dla którego możemy to zrobić, jest to, że TGL robi małe cięcie, aby pokryć nasze koszty ogólne, a następnie daje zazwyczaj 60-80% organizacji, aby mogli zbierać pieniądze. Nie chodzi nam o pieniądze, więc nie musimy brać dużych porcji, co obniża cenę, dając nam angażującą, zazwyczaj młodszą bazę. Chcemy, aby był bardziej przystępny cenowo, aby ludzie mieli realną szansę na skorzystanie z tych możliwości, a nie tylko ludzie, których stać na dziesięć tysięcy dolarów na dziesięciodniową podróż.

Fotografowie: Należy pamiętać, że TGL ma jeszcze kilka wybranych miejsc na podróż do Nikaragui, aby pomóc w walce o edukację dzieci z miejscową młodzieżą w Granda. Skontaktuj się, aby uzyskać więcej informacji. Ciesz się wyborem zdjęć Colby Browna poniżej.