Zdjęcie + wideo + film
Zdjęcie: Jim Evener, Cornell University
„Pojedyncza rozmowa z mądrym człowiekiem jest lepsza niż dziesięć lat nauki”. To chińskie przysłowie jest wyraźnie widoczne w nowym filmie Patricka Shena „The Philosopher Kings.
Dokument zabiera nas w podróż po korytarzach najbardziej prestiżowych uczelni i uniwersytetów w Ameryce, aby dowiedzieć się o życiu i mądrości z nieoczekiwanego źródła: opiekunów.
Oglądając film, byłem oszołomiony wieloma rzeczami. Z pewnością trudy, które znoszą opiekunowie, i sposób, w jaki z szacunkiem wykonywali swoje obowiązki każdego dnia. Ale głównie był to ich humor i poczucie „łatwości”, jaką wynegocjowali ze światem.
Spotkałem się z reżyserem Patrickiem Shenem, żeby powiedzieć więcej o jego filmie.
BNT: Jak wpadłeś na pomysł „Filozoficznych królów”?
Dyrektor, Patrick Shen
Myślę, że to było zwieńczenie rzeczy. Pamiętam, że natknąłem się na płytę CD zespołu The Philosopher Kings w jednym ze sklepów muzycznych, w którym pracowałem w szkole średniej.
Doprowadziło mnie to do „Republiki” Platona, która ostatecznie zainspirowała mnie do stworzenia pewnego dnia filmu zatytułowanego The Philosopher Kings, który w jakiś sposób zakwestionowałby nasze poglądy, do których zwracamy się o przewodnictwo i wskazówki.
Wiele lat później, kiedy kręciłem wywiady do mojego ostatniego dokumentu, Flight from Death: The Quest for Immortality, profesor zauważył, że rozmawiając z woźnymi możemy uzyskać lepszy wgląd w ludzką sytuację niż rozmowę z profesorami. To wtedy wszystko kliknęło dla mnie.
BNT: Dlaczego wybrałeś opiekunów z prestiżowych uniwersytetów zamiast innych rodzajów środowisk?
Wybranie instytucji edukacyjnych jako tła filmu było naszą subtelną próbą wezwania ludzi do ponownego przeanalizowania naszego pojęcia mądrości i tego, co stanowi właściwe wykształcenie.
Wszyscy zgodzilibyśmy się, że trochę ironiczne jest szukanie mądrości od woźnych, a nie profesorów na kampusie uniwersyteckim. Pytanie brzmi, dlaczego to ironiczne? Co skłoniło nas do myślenia o mądrości wyłącznej dla określonego zawodu lub klasy ludzi?
BNT: W jednej części filmu opiekunowie opisują bycie niewidzialnym dla innych ludzi. Jak myślisz, dlaczego nasze społeczeństwo nie docenia tego rodzaju zawodów, do tego stopnia, że ignorujemy tych, którzy wykonują tę pracę?
Wszyscy chcemy mieć znaczenie. Chcemy mieć znaczenie dla nas samych i dla świata.
Co skłoniło nas do myślenia o mądrości wyłącznej dla określonego zawodu lub klasy ludzi?
Od najmłodszych lat powiedziano nam, że aby mieć znaczenie, musimy być sławni, bogaci, potężni lub prestiżowi. Ciągły nacisk na ciężką pracę i zarabianie dużych pieniędzy utrwala nasze wyobrażenie o tym, co oznacza sukces. Pieniądze i władza są postrzegane jako bufor przed cierpieniem.
Jeśli jesteśmy bogaci i potężni, jesteśmy nietykalni. Rozmowa o znajdowaniu naszej pasji i robieniu tego, co nas cieszy, nigdy nie była bardzo popularnym tematem w poprzednich pokoleniach. Odziedziczyliśmy te nieporozumienia od rodziców, ale myślę, że robimy postępy w kierunku wyjścia poza to.
BNT: „Pojedyncza rozmowa z mądrym człowiekiem jest lepsza niż dziesięć lat nauki.” Jak to chińskie przysłowie pasuje do tematu twojego filmu?
Solidne wykształcenie jest oczywiście ważne, ale bez rzeczywistego zrozumienia rzeczy, których uczymy się w szkole, wiele z nich staje się w pewnym sensie bezcelowe. Instrukcja obsługi, choć przydatna, jest słabym zamiennikiem instrukcji praktycznych.
BNT: Czy miałeś jakieś oczekiwania co do rodzaju mądrości, której się nauczyłeś?
Miałem nadzieję dowiedzieć się o trudach i tym, czego potrzeba, aby poruszać się po nich w konstruktywny sposób i robić to z odwagą. Bez względu na to, czy wiemy, czy nie, myślę, że w centrum wielu naszych filozoficznych i duchowych dociekań jest radzenie sobie z cierpieniem.
BNT: Ścieżka dźwiękowa filmu była głęboko sugestywna, przypominając mi twórczość Jona Briona. Jak czujesz, że muzyka dopełnia nastrój filmu?
Kocham Jona Briona! Podczas edycji korzystałem z wielu utworów Jona Briona jako muzyki tymczasowej. Nasz kompozytor Nathan Matthew David stworzył pięknie subtelną ścieżkę dźwiękową, która naprawdę akcentuje to, co lubię nazywać cichym heroizmem opiekunów.
Opiekunowie to tacy autentyczni ludzie i myślę, że organiczny charakter i brzmienie partytury pomaga podkreślić tę autentyczność. Wszystkie gitary i fortepian zostały wykonane na żywo przez Nathana. On rządzi.
BNT: Czym różni się produkcja tego filmu od twojej poprzedniej pracy „Flight from Death?”. Czy tym razem było to łatwiejsze czy trudniejsze?
The Philosopher Kings - Kup teraz
Ponieważ „The Philosopher Kings” jest całkowicie oparty na narracji, obowiązują wszystkie podstawowe zasady dobrej fikcji, podczas gdy myślę, że bardzo mało z „ucieczki przed śmiercią”. Musiałem przemyśleć wiele zagadnień związanych z tworzeniem pokrewnych i sympatycznych postaci oraz stworzyć podróż, w której widzowie mogliby do nich dołączyć i zakorzenić się.
Oczywiście miałem na początku świetne „postacie”, ale decydowanie o tym, w jaki sposób ich osobowości zostały ujawnione publiczności i jak rozwijają się ich historie, wymagało zupełnie innego podejścia niż to, co zrobiłem w moich poprzednich dokumentach. Musiałem dużo polegać na niektórych konwencjach narracyjnych dotyczących przenoszenia opowieści i inwestowania odbiorców.
Ten film był ogólnie trudniejszy, ponieważ nie opowiadałem tylko historii jednej osoby. Było osiem postaci, które musiałem wplatać i wysuwać w całym filmie i jakoś musiałem to robić w spójny sposób, który nie tylko dezorientowałby widzów.
Za każdym razem, gdy przechodziłem od jednego opiekuna do drugiego, miało to sens. Wszystkie osiem historii, choć bardzo różne, musiały w końcu opowiedzieć JEDNĄ historię.
BNT: W pewnym momencie Jim Evener (Uniwersytet Cornell) przypomina sobie swoje doświadczenia z pogranicza śmierci w Wietnamie. Mówi: „gdy coś ci się przytrafia, gdzie nie wiesz, czy masz żyć, czy umrzeć, masz cały pogląd na zmiany w życiu”. Czy miałeś kiedyś doświadczenie bliskiej śmierci? Jeśli tak, jaki miał na ciebie wpływ?
Najbliższe, jakie kiedykolwiek spotkałem podczas prawdziwej śmierci bliskiej śmierci, to cztery lata spędzone na tworzeniu filmu dokumentalnego o śmierci.
Nie będę udawać, że wiem, jak to jest mieć doświadczenie bliskiej śmierci, ale to uczucie przebudzenia, które ludzie często opisują po przeżyciu doświadczenia bliskiego śmierci, z pewnością mogę się z nim odnosić. Naprawdę zastanawiałem się nad moją śmiertelnością przez te lata, kiedy uciekłem przed śmiercią.
Wszystko, nawet najgorsze momenty, stają się cenniejsze. O wiele trudniej jest traktować to jako coś oczywistego, gdy zobaczysz, jak to jest być bez tych rzeczy.
BNT: Jednym z najbardziej wzruszających momentów filmu jest oglądanie Josue Lajeunesse (uniwersytet Princeton) w swoim rodzinnym mieście na Haiti i żałosny stan jego przyjaciół i rodziny. Od czasu filmu spełniłeś życzenie Josue dotyczące dostarczenia czystej wody do miasta. Jak doszedłeś do tej decyzji?
Josue Lajeunesse, Haiti
Od światowej premiery „The Philosopher Kings” w Silverdocs w czerwcu 2009 roku ruch wokół Josue i jego projektu wodnego budował się wśród odbiorców. Ludzie dosłownie chcą przekazać nam czeki po projekcjach.
Gdy jedna z fanów tego filmu dowiedziała się, że córka Josue została uwięziona na Haiti z powodu trzęsienia ziemi, przekazała 1000 dolarów na pomoc w sprowadzeniu jej do domu. Chociaż mieliśmy nadzieję pomóc Josue w pewnym stopniu, nie mieliśmy pojęcia, jak to zrobić. Przelew miłości i wsparcie dla tego projektu i Josue sprawiły, że piłka naprawdę się potoczyła.
Do tego momentu fani przekazali około 15 000 $ na dostarczenie stałego roztworu słodkiej wody dla 3000 ludzi z wioski Josue w La Source. Jesteśmy w trakcie produkcji kolejnego filmu zatytułowanego „La Source” o Josue i spełnieniu jego marzenia o ukończeniu tego projektu wodnego dla jego wioski. Będziemy publikować regularne aktualizacje na www.lasourcemovie.com.
BNT: Jaką rolę odgrywa filmowiec jako obserwator rzeczywistości, ale w niektórych przypadkach także uczestnik?
To niesamowite pytanie. Dokumentowanie rzeczywistości przypomina trochę mural z jadącego samochodu. Zanim samochód skręci za rogiem, musisz zrobić jak najwięcej tego zdjęcia - skupiając się jednocześnie na jednej jego niewielkiej części - i mam nadzieję, że zrozumiesz, co artysta próbował ci powiedzieć.
Wyzwanie dla twórcy filmów dokumentalnych polega na tym, że wraz z rozwojem rzeczywistości rzeczywistość staje się coraz bardziej rzeczywista.
Musi instynktownie określić, który aspekt tej rzeczywistości do niego przemawia, i skupić się na zawiłościach i wymiarach tej rzeczywistości, które pomogą mu namalować najbardziej kompletny obraz na końcu - i musi to zrobić, dopóki rzeczywistość ewoluuje. i rozmnażaj się.
Ostatecznie twórca filmu staje się kluczowym uczestnikiem ewolucji tej rzeczywistości, kiedy tworzy jej trwały zapis i przekazuje go innym, aby mógł go doświadczyć i przetworzyć.
BNT: Jaka była jedna z twoich największych nagród przy tworzeniu filmu?
Widząc zakończenie projektu Josue na słodką wodę na Haiti - gdzie 33% dzieci nie osiąga 5 roku życia, głównie z powodu chorób związanych z wodą - niewątpliwie będzie dla mnie największą nagrodą.
Zakochałem się w filmowaniu ze względu na jego komunikatywną i transformacyjną moc, która moim zdaniem jest lepsza niż jakiekolwiek inne medium. Będzie to piękny przykład tego, co jest możliwe dzięki filmowi.
BNT: Jaka była najważniejsza lekcja życia, którą wyciągnąłeś z tego doświadczenia?
W „The Philosopher Kings” pojawia się cytat, który absolutnie kocham.
„Tym, co ratuje człowieka, jest zrobienie kroku. Potem kolejny krok.”
Nie ma magicznej formuły na przetrwanie trudów i cierpień. Kiedy cierpisz, myślę, że zbyt druzgocące jest zastanawianie się nad ogólnym obrazem. Zawsze jest tylko jeden krok przed nami.
